Par la peinture bien sûr mais aussi par de nombreux autres moyens, Paul Klee a exploré la nature, la genèse et l’univers des sens sous les perspectives les plus diverses. Le théâtre de marionnettes qu’il créa pendant des années pour son fils Felix, les programmes de pièces qui y étaient données et les improvisations avec son fils dont nous avons connaissance illustrent la fascination de l’artiste pour la figuration, la mise en perspective tridimensionnelle de l’image et la mise en scène. Plusieurs de ses tableaux ont pour sujet la scène, le jeu, la danse. Tel est le cas notamment des tableaux intitulés der Einfall, sich zu verkleiden, 1939, 848 (UU 8) (L’idée de se costumer), Kinder als Schauspieler, 1913, 101 (Enfants jouant aux acteurs), Wander-Artist (ein Plakat), 1940, 273 (L 13) (Artiste ambulant – une affiche) et de bien d’autres. Dans le choix des titres de ses tableaux, Paul Klee transcende souvent la représentation même, se dévoilant comme un poète et conteur habile et moqueur.

Tout comme la peinture, le théâtre tente de percer certains mystères. Et pour cela, les deux disciplines emploient des moyens quasi identiques. Les enseignements qu’a énoncés Paul Klee pour la peinture dans son article publié en 1928 dans le magazine bauhaus, « exakte versuche im bereich der kunst » (« essais précis dans le domaine de l’art »), s’appliquent également au théâtre: « On apprend à voir derrière les apparences, à saisir les choses à la racine. On apprend à reconnaître ce qui jaillit de l’invisible, à découvrir l’histoire précédant le visible. On apprend à creuser en profondeur, à mettre à nu, à argumenter, à analyser. »

Le programme théâtral
Le théâtre au Zentrum Paul Klee trouve son inspiration dans sa proximité spatiale à l’art et la réflexion suscitée par les œuvres exposées. Le théâtre élargit, consolide et questionne les impressions nées au cours des déambulations dans la collection ou les expositions temporaires. Ainsi, il anime à approfondir nos réflexions sur la perception et le regard, le questionnement et la recherche en général, la représentation et l’abstraction dans l’art en particulier.

Le Zentrum Paul Klee invite régulièrement des troupes de théâtre suisses et étrangères à donner des représentations se référant dans le sens le plus large au travail de Paul Klee et des pièces de leur répertoire mettant l’accent sur la conception visuelle. A l’instar de Paul Klee qui accordait une attention particulière au matériau, expérimentait avec les supports et les couleurs les plus divers et baptisait ses crayons de noms aussi éloquents que « Grütli » ou « Robert le diable », le théâtre mettant en scène des objets donne une âme à l’inanimé et fait de l’objet un partenaire de jeu.

Le Zentrum Paul Klee présente en outre des spectacles de danse et des lectures.

Dans le cadre du programme des représentations, les personnes intéressées ont l’opportunité d’observer les acteurs dans leur travail ou de se pencher activement sur les diverses formes théâtrales au cours d’ateliers de travail.